Un monde de p'tits bonshommes

Pour représenter de la mousse sur un bois vieillissant, on peut tout simplement essayer de là peindre. Mais en tirer un bon rendu n’est pas forcément évident, et c’est pourquoi je présente une technique alternative. Celle-ci ne nécessitera qu’un simple produit synthétique, et le résultat est déjà visible sur le spectre.

Pour illustrer mes propos, j’ai travaillé sur le manche en bois d’une lame Orque. La première étape consiste à sous-coucher l’ensemble en noir.

Je commence ensuite le travail de peinture en passant plusieurs couche légèrement diluées de Scorched Brown. Dans le but de faire ressortir un maximum la mousse, le bois restera relativement foncé.

Il conviens désormais de s’attaquer aux lumières en mélangeant ma teinte précédente à du Snakebite Leather. Je fais attention à diluer légèrement ma peinture pour garder les avantages de la sous-couche. En effet, ne souhaitant pas un rendu clair et vivace, je cherche à préserver une certaine obscurité. C’est exactement le même procédé qu’avec une sous-couche blanche, mans dans le cas contraire.

Pour rompre avec la monotonie de l’ensemble, je m’attaque aux nuances en usant de Dwarf Flesh, de Blood Red, de Dark angel Green et de Liche Purple appliqués en lavis. J’en profite également pour délimiter quelques ombres avec du Chaos Black et du Midnight Blue, toujours avec une peinture très diluée.

Par la suite, j’applique quelques lavis d’encre rouge que je peut aussi mélanger avec un vert foncé. L’encre donnera un côté « satiné » accentuant à la fois l’effet naturel et la texture.

Viens l’étape du collage. Ma mousse synthétique étant parfois un peu épaisse, je peut là découper en plusieurs petits morceaux avec mon scalpel. Je veille à ne pas appliquer la colle en mettant directement mon tube en contact avec la surface, il se pourrait en effet que le liquide sorte précipitamment et qu’il fasse des dégâts. Il me suffit donc de verser préalablement la colle quelque part, sur mon établi par exemple (loin des pinceaux en tout cas !), et de me munir d’une petite tige en fer pour récolter notre liquide et le déposer sans risque sur la partie de la figurine concernée. Il n’y a alors plus qu’à fixer notre mousse synthétique.

À ce stade, la mousse est beaucoup trop clair. Mais pas de panique, elle se prête très bien à la peinture et je n’ai plus qu’à y passer quelques lavis une fois la colle bien sèche. Plusieurs passages seront nécessaires, et il sera important de retirer de temps à autre la peinture en train de sécher, car le rendu risquerait d’être trop sombre au point d’être presque noir. Enfin, si le rendu satiné précédemment voulu ne ressort pas assez, je peut toujours repasser quelques lavis d’encre.

À noter que je peut travailler la finesse de l’ensemble en retirant les surplus avec une pince à épiler.

Et voilà le résultat final :

C’est une astuce toute bête également applicable aux socles et décors. On peut aussi peindre la mousse synthétique, mais l’opération demandera à ce moment là plus de temps, et on ne profiterait plus de la couleur originale du produit qui s’ombre d’une simplicité étonnante.

Me revoilà pour un tuto concernant l’armure de l’orc que vous avez pu voir dans ma présentation ! Il s’agit plus précisément de Grimgor de chez GW, version Finecast.

Après un assemblage assez difficile, je sous couche le tout en blanc, puis j’applique 3 couches diluées de Iron Pig (P3) pour avoir une couche de bas bien homogène.

Puis je commence à ombrer. Pour cela j’utilise des peintures à l’huile (Noir et Terre d’ombre brûlée de chez Rembrandt) que je dilue au White Spirit. Pour le premier ombrage, je commence par un jus 2/1 de Terre d’ombre brûlée et de noir passé sur la totalité de l’armure.

Puis je continue à ombrer en augmentant la proportion de noir, jusqu’au noir pur, toujours en diluant beaucoup au WS.

J’éclaircie légèrement au Mithril Silver GW. Pas la peine d’y passer trop de temps ni d’avoir un super fondu vu l’étape d’après…

Et on termine par le meilleur: le weathering ! On commence par prendre des pigments Terre de Sienne brûlée (Sennelier) avec une petite brosse plate, et on les dépose sur la figurine, en essayant de les emmener le plus possible là où la rouille s’accumule (autour des rivets, entre les plaques d’armure etc…). On brosse un coup avec une brosse propre pour enlever l’excédent, et un termine par un dernier jus de terre d’ombre brûlée et de pigments extrêmement dilué (toujours au WS). Cela permet de fixer les pigments mais aussi de les emmener dans les creux.

Et voilà ! Votre Grimgor est prêt à aller assaillir la citadelle naine la plus proche !

Léonard

Un membre de la Team Fig 78, répondant au pseudonyme de Azatoth, viens de lancer la Tuto-Thèque !
Je félicite donc cette initiative, et aussi toute l’équipe qui a fait un sacré bon travail. Le site regroupe donc une multitude de tutoriaux partagés sur le web, et tout le monde peut en proposer. Je sais déjà qu’il me se sera utile, et nous n’aurons plus à rechercher pendant des heures un tuto aperçu sur un blog il y a plusieurs mois et dont nous avons désormais impérativement besoin… Quelques uns de mes articles y sont référencés. Longue vie à la Thuto-Thèque !

Avec l’aide d’un ami, j’ai réalisé trois vidéos de peinture. Nous les avons tournées à l’aide d’un appareil photo numérique, et même si la qualité n’est pas extraordinaire, on espère qu’elles s’avèreront utiles.

La première est un tutoriel sur la mise en couleur des roches. J’y explique ma façon de les travailler à l’aide de brossages à sec et de lavis colorés.

La seconde approche la façon dont je procède pour peindre le noir.

La vidéo se termine avant que je puisse finir la surface sur laquelle je peignais. Voilà où j’en étais à la fin de la vidéo :

Puis après, en ajoutant du Snakebite Leather à mes lumières (ce qui me permets de les « réchauffer » et d’accentuer le contraste avec les tons froids des ombres), j’ai presque fini. Je pourrai par la suite jouer encore plus sur les nuances et l’intensité des couleurs.

Enfin, j’ai fait une petite démonstration sur la technique des lavis successifs.

Au final, il y a en tout à peu près une heure de vidéo. Si tu as des remarques, des conseils, des idées, tu peut t’exprimer librement dans les commentaires :)

@ +

On fait souvent appel à un ébéniste pour se procurer des socles capables de mettre en valeur nos petits personnages. Seulement voilà, notre passion représentant déjà un coût relativement élevé, on est pas toujours en mesure d’allonger le budget pour remédier à ce besoin. C’est pour cela que  bon nombre d’entre nous fouillent les brocantes ou s’amusent à rechercher autour d’eux quelque chose qui pourrait faire office de socle. On peut demander des chutes de bois au menuisier du coin, mais aussi faire un tour dans une vieille zone industrielle pour trouver des baguettes de diamètres différents. C’est ce que j’ai fait, et voilà avec quoi je suis rentré :

Devant confectionner un socle pour un piéton de 30 mm, j’ai décidé de couper une baguette rectangulaire. Pour cela, rien de bien compliquer, il suffit juste de choisir les dimensions et de tracer quelques traits de repères.

On fixe maintenant notre morceau sur un étau, on sert bien mais pas excessivement au risque d’abîmer le bois.

Il n’y pas plus qu’à scier, on prends le temps de bien amorcer, on emploie toute la longueur de la lame et le tour est joué.

On finit en passant un coup de lime à bois.

Par la suite, on peut casser la monotonie du socle en le creusant (j’utilise une pince coupante mais on peut aussi employer d’autres outils en fonction du rendu souhaité). Cette méthode, souvent utilisée pour les décors représentant une forêt ou des rochers, est le moyen d’apporter encore un peu plus de réalisme à sa pièce.

Voilà un exemple sur autre socle un peu plus gros.

Voilà donc de quoi confectionner ses socles gratuitement. Cette technique n’a rien de révolutionnaire mais j’ai voulu rappeler / montrer qu’on peut toujours se débrouiller avec les moyens du bord. Au boulot !